Современное искусство

Предмет как знак

В искусстве ценно то, что не может быть объяснено...
            Ж.Брак

  Многоцветное богатство природы, гедоническая чувственность перестали быть приоритетами в искусстве. Современный художник обычно берётся за кисть не для того, чтобы изображать окружающий мир. Источником живописи для Кирилла Опухлого являются внутренние события его душевной жизни . «Лет 12-13 назад я перестал писать с натуры. Я больше размышляю, чем наслаждаюсь. Нашим современникам свойственно приземлённое, потребительское отношение к жизни, природе, к себе подобным. Бездуховность угнетает. Не могу жить в сером, а писать его оранжевым и синим», – продолжает художник. «Овнешнение», облечение мысли в изобразительную форму – цель его творчества. От мира материального он уходит в мир интеллекта, в мир трудных, часто трагических размышлений. Предмет «приходит» в его живопись, чтобы передать мысль, а не предстать в первозданности цвета и пластики. Это составляет трудность для зрителя, и художник её осознаёт. «Отбор предметов составляет загадку для зрителя, и я предоставляю возможность ему самому её разгадывать. Темы моих картин – Любовь, Одиночество, Смерть», – говорит он.
  Натюрморт «Перья и железо» – изображение-рассказ, своеобразная притча о жизни и смерти. В этом произведении есть нечто от средневековых принципов композиции, когда изображение предметов заключает в себе последовательность сюжетного действия. На первом плане – нежное и уютное, мягкое и тёплое гнездо, с него начинается жизнь на земле. На втором плане – холодные и острые, безжалостные и жестокие, колюще-режущие «персонажи», которые встречаются на пути у каждого живущего на этом свете существа. Центральными «героями» натюрморта являются два птичьих пера, чёрное и белое, вызывающие множество ассоциаций. Они наводят на мысль, что не только о мимолётности и хрупкости человеческой жизни размышляет художник, его мысли и о беззащитности всего живого на нашей, ставшей в XXI веке такой неприветливой планете.
  Художника увлекает красота геометрической формы предметов, их парадоксальное противостояние, их тайный диалог. Предметы в его натюрмортах отдалены от реального мира, в котором они используются по своему прямому утилитарному предназначению. Художник производит отбор функциональных и эстетических качеств предметов, насыщает их необходимым ему интеллектуальным содержанием...

Лариса Ртищева
искусствовед

Полностью статью можно прочитать в журнале «Золотая палитра» №2 2010