Современное искусство

Монотипии Людмилы Варламовой

  Людмила Варламова – исключительно продуктивная художница. Выставки её работ с завидным постоянством появляются на художественном небосклоне Москвы, Петербурга, а также за рубежом – от Европы до Африки (Камерун – именно в последней стране экспонировались её монотипии). В особую главу среди работ Людмилы можно выделить монотипии. Название происходит от греческого monos – один и typos – отпечаток. Эта техника, вошедшая в обиход в восемнадцатом столетии, всегда была как бы маргинальной в общем художественном процессе. Несколько отстранённое отношение к ней среди художников гипотетически можно объяснить промежуточностью её возникновения. Автор на идеально отполированной поверхности некоей основы «живописует» ту или иную композицию, которая имеет уже самостоятельное значение. Однако в данном случае это всего лишь подготовка к дальнейшему процессу. На её ещё непросохшую поверхность накладывают лист бумаги и прокатывают через станок. Полученный результат – единственный, как правило, отпечаток – обладает собственными художественными достоинствами, отличными от исходного оригинала. Появляются необычные размытости краски, возникают новые пространственные соотношения изобразительных элементов, но первоисточник прекращает своё существование. И творец наверняка сожалеет об этом. Но в русском искусстве, особенно в двадцатом веке, мы всё же встречаем яркие примеры в этой технике. Одним из самых замечательных приверженцев монотипии была Елизавета Кругликова (1865 -1941). Прекрасными продолжателями развития монотипии были Александр Шевченко (1883 – 1948) и Ростислав Барто (1902 – 1974). И несмотря ни на что, техника монотипии по-прежнему остаётся в сфере интересов некоторых художников наших дней. Варламова – одна из тех немногих...

М.М. Красилин
председатель секции критиков и искусствоведов Московского союза художников
почётный член РАХ

Полностью статью можно прочитать в журнале «Золотая палитра» №3 2010