• Главная
  • •
  • Журналы
  • •
  • Распространение
  • •
  • Редакция

Искусство СССР

Елена Варнавовна Нагаевская - 110 лет


Московские крыши. 1932. К., м. 48х72


  Художница Е.Нагаевская прожила долгую жизнь (1900-1990), пропустив сквозь свою судьбу все перипетии драматичного ХХ века: революции, войны, репрессии, борьбу за выживание, тяжёлый быт, утраты близких… Но благодаря художнической одарённости, эта общая канва трудной российской жизни для неё оказалась расцвечена азартными творческими исканиями и дружбой с выдающимися личностями – Б.Пастернаком, А.Цветаевой, А.Куприным, К.Богаевским, М.Волошиным, М.Шагинян и, разумеется, спутником жизни, единомышленником – талантливым искусствоведом и критиком – А.Роммом…
  Уже первая треть жизни, проведённая в Казахстане, Средней Азии, Сибири выявила незаурядные волевые качества Елены Нагаевской. Это ли не поступок – сойти в последний момент с подножки вагона, увозившего мужа, левого эсера С.Волина, в Германию. Решиться на эмиграцию из России она не смогла. Хотя всего несколькими годами ранее эта молодая красивая женщина с университетским образованием как декабристка, как верный друг, без оглядки, смело последовала за возлюбленным в сибирскую ссылку.
  В Москве, где Нагаевская оказалась в 1927 г., жизнь началась с «чистого листа». Изопрофкурсы, уроки кубистической живописи у Н.Удальцовой, основы сезаннизма, постигнутые у А.Лентулова, вовлекли активную неофитку в бурную культурную жизнь столицы. Её творчество формировалось в тот период, когда русские художницы Н.Гончарова, В.Мухина, Л.Попова, А.Экстер, В.Степанова своими оригинальными идеями и незаурядным мастерством завоевали не только Россию, но и Европу. Эти амазонки авангарда воочию доказали всему миру способность женщины-художницы к яркому самобытному творческому мышлению. Каждая из них выпестовала свою уникальную индивидуальность, создавая шедевры. Подобные примеры глубоко волновали Нагаевскую, стремившуюся реализоваться как живописец, овладев художественным языком современности.
  Уже в начале 1930-х начинающая художница показала свои работы на крупных столичных выставках. В произведениях этого периода обнаруживается неуёмная жажда пробовать свои силы в разных стилистиках – в бубнововалетовской живописности, в модных тогда супрематических опытах, в лаконичной ОСТовской эстетике. Но собственный, узнаваемый художественный почерк она обрела несколько позже, увлёкшись работой на пленэре...


Н.М. Юрасовская
канд. искусствовединея
ГТГ

Полностью статью можно прочитать в журнале «Золотая палитра» №2 2010

© 2009 - 2025 Золотая Палитра
Все права на материалы, опубликованные на сайте, принадлежат редакции и охраняются в соответствии с законодательством РФ. Использование материалов, опубликованных на сайте, допускается только с письменного разрешения правообладателя и с обязательной прямой гиперссылкой на страницу, с которой материал заимствован. Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал, до или после цитируемого блока.