Культурное событие

Фестиваль современного мозаичного искусства «Музыка камней»

  Т.С.: С 2020 года в Красногорске Московской области проходит ежегодный Фестиваль современного мозаичного искусства «Музыка камней». Александр Анатольевич, расскажите, пожалуйста, как возникла идея фестиваля, каковы его цели.
  А.А.: Более 25 лет занимаясь мозаикой, могу сказать, что сегодня интерес к мозаичному искусству, а именно к светской мозаике (в отличие от церковной), заметно угас. В советское время государство поддерживало художников: были группы мозаичистов, которые занимались оформлением детских садов, лагерей, пансионатов; фасадной мозаикой; декоративным оформлением паркового пространства. Поэтому цель фестиваля – это возрождение и популяризация мозаичного искусства.
  Т.С.: Расскажите, пожалуйста, как всё начиналось.
  А.А.: В конце 1990 х мною была продолжена работа над мозаичным убранством Знаменского храма Красногорска. Потом организовал занятия для приходских детей, работал с детьми с отклонением в развитии в Красногорском социально-реабилитационном центре и учащимися Свято-Георгиевской гимназии. Работу с детьми считаю очень важной частью своей деятельности.
  Т.С.: Проходят ли фестивали мозаичного искусства в нашей стране?
  А.А.: Проходят редкие выставки, например, в 2020 году была широкоформатная выставка мозаичного искусства в выставочном зале «Беляево» в Москве, где представили свои работы известные мастера: Александр Корноухов, Феликс Бух, Анна Замула и многие другие. А недавно в Центральном доме художника состоялась прекрасная выставка «Проникновение», что, конечно же, радует всех ценителей этого древнего и всегда современного искусства.
  Т.С.: Но фестиваль – это всегда праздник…
  А.А.: Да, и это отчасти получается. На всех трёх фестивалях экспонировались мозаичные работы, проводились мастер-классы для детей и взрослых. В 2020 году прошёл наш первый фестиваль, на котором художниками-мозаичистами Алиной Сахаровой и Анной Ефремовой были прочитаны лекции – «История античной мозаики» и «Раннехристианские образы в современной мозаике». На фестивале в 2022 году мозаичист Богдан Лавриненко выступил с песнями собственного сочинения в сопровождении группы «День радости». В целом, проведением фестивалей я удовлетворён – начало положено.
  Т.С.: Как Вы отбираете работы для фестиваля?
  А.А.: Информация о фестивале «по цепочке» доходит до художников. Присылают работы – мы отбираем. Принцип отбора довольно прост: талантливо выполненная работа всегда говорит сама за себя, а хороший художник, как правило, самое важное о себе говорит в своих работах.
  Т.С.: Наверное, имеет смысл отправить приглашения в профильные учебные заведения страны. Возможно, руководители мастерских захотят поучаствовать, сами проявят инициативу.
  А.А.: Организация фестивалей – очень сложная работа, отнимает много времени и сил. Непросто найти помощников, единомышленников. Постепенно мы обязательно создадим базу данных учебных заведений (мастерских), где готовят мозаичистов, будем привлекать детские студии и, конечно, всегда рады профессионалам. Ведь фестиваль – прекрасная возможность диалога.
  Т.С.: Планируете ли Вы проводить IV Фестиваль современного мозаичного искусства «Музыка камней» в 2023 году, и чем он будет отличаться от предыдущих?
  А.А.: Несмотря на то, что мы довольны результатом прошлых фестивалей, вынуждены признать – многое показать не смогли. На фестивале, который пройдёт с 22 апреля по 1 июня 2023 года, для экспонирования у нас будет три больших зала и мы покажем все отобранные работы. Кроме традиционных мастер-классов, в наших планах познакомить посетителей с примерами парковой мозаичной скульптуры в различных частях света.
  Т.С.: Намёк ответственным структурам на то, как можно наш город сделать красивым и привлекательным для туристов...
  А.А.: И это тоже. Можно было бы организовать конкурс на лучшие мозаичные скульптуры, которые идеально бы вписались в садово-парковую архитектуру города, предложить горожанам принять участие в голосовании. Так и у нас со временем мог бы появиться свой музей под открытым небом, как Парк Мира в великолепной Равенне например.
  Т.С.: В рамках фестиваля Вы показываете и детские работы. Расскажите, пожалуйста, о Вашей арт-студии.
  А.А.: Это очень важная для нас тема – работа с детьми: открывать ребёнку мозаичные краски, знакомить с творениями великих мастеров, с историей создания мозаичного убранства от шумеров до наших дней – это, поверьте, будет всегда актуально. Замечательный художник и преподаватель из Израиля Илана Шафир считает, что мозаичное дело идеально подходит для детского творчества: «ведь в основе всего лежит природное любопытство юных художников». Во-первых, дети глубоко погружаются в процесс сбора материала для своих художественных работ: это могут быть осколки разбитой чашки или ракушки, пуговицы, камешки и многое другое. А во вторых – дети раскладывают всё это на доске и тогда фрагмент разбитой чашки превращается в клюв птицы, морская галька – в домики хоббитов, а бабушкины бусы – в россыпь звёзд на ночном небе… Илана называет это «спонтанной мозаикой», я бы добавил: мозаикой, которая становится волшебной частичкой мира ребёнка, да и взрослого тоже.
  Т.С.: Настоящее волшебство – превращать черепки в шедевры! Самые талантливые могли бы украшать фасады домов, невзрачные стены котельных во дворах. Так, незаметно для себя начнём жить в красоте, среди «мозаичных оазисов». Успехов Вам, Александр Анатольевич, в Вашем благородном деле!

С организатором фестиваля А.А. Денисенко беседует Татьяна Соломенная

Полностью статью можно прочитать в журнале «Золотая палитра» № 1 (22) 2023