Второе призвание

«Жемчужные» сумочки Валентины Лисиной

С Валентиной Лисиной беседовала Татьяна Соломенная

  Т.С.: Валентина, Вы родились в городе Кандалакша, на берегу Белого моря. Ваша любовь к вышивке жемчугом идёт от традиционных на Поморье ремёсел?
  В.Л.: Да, я родилась в Кандалакше, на Кольском полуострове. Когда-то это был богатый край: красная рыба, соль, пушнина, аметисты, серебро, жемчуг, который славился правильной формой, чистотой и мягким блеском. Процветала торговля. Невозможно было быть бедным. Мужчины привозили своим «жонкам» (так на Поморье называли жён) всё самое лучшее, муж жену баловал. Поэтому костюм Русского Севера отличается богатством: дорогими тканями, красивой отделкой и, конечно, изобилием жемчуга. Его использовали в украшении церковной утвари, в платье и головных уборах, им расшивали даже варежки и валенки! Коренные жители ещё помнят, как одевались их прабабушки, причём вещи с жемчугом носили и крестьяне. Ведь у нас не было крепостного права, и все были грамотными. Об этом никто не говорит.
  Наши «жемчужные» мастерицы не были ни художниками, ни дизайнерами, и при этом создавали подлинные произведения искусства, которые мы сегодня не можем повторить. Изучая историю своего края, мне захотелось возрождать традиции в костюме. Но традиция хороша тогда, когда она живёт и развивается, поэтому для создания современной одежды я использую традиционный крой.
  Т.С.: Как многие в советское время, Вы работали инженером. Когда Вы решили кардинально изменить свою жизнь?
  В.Л.: В 2003 году я сшила своё первое лоскутное одеяло. Меня увлёк этот процесс, и я поняла, что хочу всё создавать своими руками. Удивительно, но это одеяло попало на выставку и даже завоевало приз. Потом целый год я училась шить одеяла, которые получили первые места сначала на конкурсе «100 лучших товаров Мурманской области», а позже – «100 лучших товаров России».
  Но однажды я проснулась оттого, что у меня в голове постоянно крутилось слово «жемчуг». Пошла в наш краеведческий музей, поговорила с директором. В музее оказалась только одна старинная работа – поднизь из жемчуга. И тогда я всерьёз решила изучать «жемчужное» искусство.
  В 2006 году в запасниках Карельского краеведческого музея в Петрозаводске я увидела невероятной красоты женские головные уборы XIX – начала XX века, и мне захотелось воссоздать образец старинной вышивки. Тогда мне казалось, что для этого можно использовать имитацию жемчуга, и только в процессе работы поняла, что для выполнения копии старинной вышивки надо подбирать соответствующие времени материалы. Когда я воссоздала фрагмент кокошника XIX века – вышивка жемчугом в старинной технике «сажение по бели», то почувствовала настоящее волшебство.
  В 2011 году я училась в золотошвейной мастерской «Убрус» при Подворье Оптиной пустыни в Санкт-Петербурге, где овладела разными техниками золотного шитья. Потихоньку начала создавать головные уборы.
  Но головной убор предполагает костюм. Так у нас появилась серия костюмов Русского Севера, а затем была создана первая коллекция современной одежды по старинному крою «Травы Поморья». За основу мы взяли русскую рубаху. Коллекция состояла из тридцати платьев, подолы их расшиты были цветами пижмы, иван-чая, ромашки, тимофеевки, сныти, лапчатки и др. Потом выпустили вторую коллекцию платьев «По мотивам кубовой набойки». Сейчас «вынашиваю» третью коллекцию «Биармия», так в старину называлась наша северная сторона. Оказалось, что ходить в наших платьях – модно и удобно. А какую радость я испытываю при работе над коллекцией!
  Т.С.: И Вы решили эту радость принести в каждый дом...
  В.Л.: Да, я собрала женщин-единомышленниц, и мы стали вместе создавать эксклюзивные платья на основе старинного кроя.
  Т.С.: Расскажите, пожалуйста, о Вашем празднике рукоделия «Сарафанная ночь».
  В.Л.: С наступлением полярного дня, когда светло и днём и ночью, мы проводим так называемые «Сарафанные ночи»: приглашаем женщин вечером в мастерскую, накрываем столы, пьём чай с вкусными плюшками и вареньем. Я рассказываю о традиционном косоклинном сарафане, его крое и пошиве, и каждая женщина за ночь должна сшить свой собственный сарафан. Причём на основе традиционного кроя сшить вещь современную. Это важно.
  Индивидуально с каждой мы продумываем дизайн сарафана, подбираем ткань, отделку. Я помогаю сделать крой, а утром все выходят уже с готовым изделием. Помните, как в русских сказках девушка за ночь шила любимому рубаху, или ей непременно надо было выткать ковёр до рассвета...
  Т.С.: То есть Вы возрождаете русские традиции не только в костюме. Но современная женщина нечасто надевает длинное платье...
  В.Л.: Я никогда не носила длинной одежды, пока не начала её шить сама. Длинное платье возвращает нас к женскому началу, к своим корням. Это часть самосознания. Надев длинное платье, я почувствовала, что во мне что-то изменилось. Конечно, мои коллекции – не совсем коммерческая история. Но я построила своё дело так, что покупательницы ждут платья из новой коллекции.
  Т.С.: Ваши платья красивы и удобны, но не все могут себе позволить их приобрести.
  В.Л.: Да, обилие элементов отделки, требующих кропотливого труда мастериц, делает платье дорогим во всех отношениях. Но к лету я разработаю платья-рубахи и сарафаны из небелёного льна. Большое значение в отделке будет иметь машинная вышивка. И тогда, я уверена, любая женщина сможет ходить в нашем платье.
  Т.С.: Головной убор, платье, мы не поговорили о сумочках, которые бы дополнили туалет.
  В.Л.: Женский наряд предполагает головной убор, платья, кружевные воротники, украшения и, конечно, сумочки. Для меня сумочки – это сказка, которую я пытаюсь создать. Когда приступаю к работе над сумочкой, то сначала вижу образ женщины, для которой её делаю. Одной подойдёт фетровая сумочка, а другой – непременно расшитая жемчугом и драгоценными камнями. Например, для изготовления сумочки «Драгоценный сад» использованы: жемчуг, перламутр, турмалины и циркон. Сейчас выкладываю сумочку из перьев цесарки.
  Т.С.: В Вашей коллекции много сумочек из серебряных нитей...
  В.Л.: Когда я стала изучать историю нашего северного костюма, то обнаружила, что для отделки сарафанов и головных уборов использовали кружево, плетёное из серебряной и даже золотой нити. В наше время серебряная и золотая нить используются в золотной вышивке. Я стала вязать кружево крючком из серебряной нити, а потом – создавать сумочки и расшивать их жемчугом, аметистами, хрусталём и другими материалами, которые использовались мастерицами на Руси.
  Создавая современный наряд для женщины, я предлагаю новый взгляд на наши традиции. Мне очень хочется, чтобы все стали носить свою национальную одежду. Это моя мечта.

С Валентиной Лисиной беседовала Татьяна Соломенная

Полностью статью можно прочитать в журнале «Золотая палитра» №1(16) 2017