Русское зарубежье

Сорок три ступени вверх по лестнице

  ...Параскева родилась в 1898 году в Санкт-Петербурге в семье Ольги Фёдоровны и Авдея Якимовича Плистик. Её мама, скорее всего, была коренной петербурженкой, а отец был родом из села Жабина, что расположено у Городка, в 35 километрах от Витебска. Родители папы были крестьянами, хотя, по семейной легенде, когда-то их роду с польскими корнями принадлежали земли. В начале 90-х годов XIX века Авдей решил попытать счастья в большом городе. Устроился на обувную фабрику «Скороход», встретил Ольгу, женился. Она была человеком творческим – занималась изготовлением и продажей цветов из ткани, так что запах краски и разноцветье, радующее глаз, в доме появились раньше, чем родилась Параскева. Дома её называли Паней.
  Семья Плистик жила по адресу: улица Верейская, 45, квартира 2. Эту квартиру выделили отцу как рабочему обувной фабрики. Жильё походило на будущие коммуналки – одна довольно просторная комната с маленькой кухней в уголке, а если выйти из комнаты и пройти по длинному коридору, то попадёшь на общую для всех соседей большую кухню. Кроме Параскевы подрастали в семье Плистик сын Захар и дочь Полина. В те же годы они смогли приобрести небольшой продуктовый магазинчик. Родители покупали и читали книги, которые хранились у отца под кроватью – книжного шкафа не было, да и места для него тоже. Авдей с Ольгой мечтали об образовании для своих детей. В её автобиографиях школьное время обозначено с 1906 по 1914 год, в некоторых – по 1916-й. В любом случае, она получила неплохое образование, особенно для девочки из рабочей семьи (по данным переписи 1897 года – за год до рождения Параскевы – в Санкт-Петербургской губернии было выявлено 55 процентов грамотных).
  После обучения работала с отцом в магазине, но не об этом она мечтала. Больше всего в жизни ей хотелось стать актрисой, выступать на сцене, иметь красивые наряды. В некоторых источниках можно прочитать, что она училась на актёрских курсах. Нет, этого, к её сожалению, не случилось. Кто знает, как повернулась бы её судьба, но началась Первая мировая война. Жить стало намного тяжелее. Вскоре и Авдей, и Ольга заболели пневмонией в тяжёлой форме. Отец выжил, а мама, которой было 39 лет, умерла в 1915 году. Не сохранилось ни одной её фотографии. Только коробку с кусочками бумаги и тканей возила потом Параскева за собой по свету.
  В том же году она пошла работать в контору фабрики «Скороход», где встретила Эльзу Брахмин, дружбу с которой сохранила на долгие годы. Не известно, кто начал «величать» Параскеву «Плисса» или «Плиска», но с этого времени её называли так многие. Скорее всего, это случилось с лёгкой руки Эльзы, которая была большой выдумщицей, сочинительницей стихов, романтической натурой, певуньей, весёлой девчонкой, лет на шесть старше своей подруги. Эльза подталкивала Плиссу идти учиться рисовать. Но как? Денег на образование у отца не скопилось, бросить работу было нельзя, да и мечты о театре не оставляли в покое. «А ты пойди в художественную школу», –посоветовала Эльза подруге, зная, что та умеет хорошо срисовывать, и полагая, что школа будет ей по карману. Оказалось, что студия художника Савелия Зейденберга находилась не так далеко от «Скорохода», и занимались там по вечерам, после работы. Почему не попробовать? Так случилось, что она попала к Мастеру.
  Савелию Моисеевичу было тогда за пятьдесят. Это был художник, известный своими историческими зарисовками, пейзажами. Он окончил Санкт-Петербургскую академию искусств, получал серебряные и золотые медали на академических выставках и даже был удостоен звания «классного художника исторической живописи I-й степени». Преподавал он в собственной Школе живописи и рисования (впоследствии был педагогом в других студиях и институтах), был членом Общества художников имени А.И. Куинджи. Его учениками были Шагал, Анненков и – мы можем добавить – Параскева Кларк. Но не будем забегать вперёд.
  Идёт 1916-й предреволюционный год. «Плиска» учится рисовать, у неё получается, и ей это нравится. Эльза очень этому радуется. Живётся тяжело и голодно, но очень весело – молодость! Они, две хохотушки, смеются по любому поводу.
  В студии Плисса знакомится с двоюродным братом Эльзы Яковом Раскиным –молодым человеком из богатой еврейской семьи. Он был симпатичным, интеллигентным, общительным, объединяло их и общее увлечение рисованием. И Плисса ему очень нравилась. Но как это часто бывает в жизни, первая любовь закончилась драмой. Времена были смутные, ненадёжные: семья Якова решила перебраться в Берлин. Яша обнимал Плиссу на перроне, и они понимали, что прощаются навсегда. Из Берлина он пришлёт ей свою акварель –она долго будет висеть у Параскевы над кроватью. Потом он женится на русской девушке, благодаря которой чудом спасётся во время Второй мировой войны.
  Революция во многом изменила жизнь Параскевы. Частные школы закрывались, в том числе и школа Зейденберга, в которой она училась в течение двух лет. Академия художеств была упразднена, и в её здании размещались Петроградские государственные свободные художественно-учебные мастерские, куда принимались все желающие. Образование там было бесплатным, кроме того, студентам платили стипендию –у Параскевы появилась возможность уйти со «Скорохода» и заниматься целый день тем, что любила. Революция для неё, молодой девушки из рабочей семьи, была связана с обретением свободы и осуществлением мечты, с ощущением счастья, праздника. Она подняла её в собственных глазах на несколько ступенек, и этот романтический идеализированный образ Революции-радости она пронесёт через всю свою жизнь.
  Своим педагогом она выбрала Василия Ивановича Шухаева –молодого тридцатилетнего художника, окончившего Академию художеств и создавшего к тому времени немало портретов, в том числе офицеров и солдат Первой мировой войны (в качестве вольноопределяющегося Василий был на фронте). После революции он стал профессором живописи в Петроградском училище барона А.Л. Штиглица, а с 1918 года – преподавателем в Петроградских свободных художественно-учебных мастерских, и Параскева становится одной из его первых учениц. Она называла класс Шухаева «классом неоклассицизма». По целому месяцу студенты рисовали одну и ту же модель, в одной и той же позе. У Параскевы это не очень хорошо получалось: «Иногда Мистер Шухаев садился за мной со вторым мелом – двумя разными резинками, и волшебным прикосновением большого пальца он создавал чудесное гладкое “плечо” и говорил после этого: “Ну теперь ты знаешь, как”. Но это не было так легко для меня...». Трудно представить, как восприняла Плисса следующее событие, но зимой 1920 года Василий Шухаев со своей женой и другой супружеской парой художников по льду перешли границу и поселились в Финляндии, а затем во Франции.
  Так Параскева попадает в класс художника Кузьмы Сергеевича Петрова-Водкина. «Его строгий, но точный рисунок карандашом, ручкой или тушью был мне очень близок. Он пользовался ограниченным количеством цветов спектра, но достигал необычайной яркости и света, очаровывающих меня. Это не было ни натуралистическим, ни реалистическим, не походило ни на что, к чему я привыкла. Его рисунок был классическим в своей простоте, почти абстрактным, но с внутренним теплом жизни. Чуть более года мне посчастливилось быть в студии Петрова-Водкина, где меня опекал сам Петров-Водкин, старшие ученики и где велись незабываемые беседы об искусстве – это стало основой моего художественного образования...».
  Зейденберг. Шухаев. Петров-Водкин. У каждого из них последовательно Параскева занималась в юности не более двух лет. Однако неординарная личность Петрова-Водкина, его размышления об искусстве и сами работы восторгали юную ученицу, казалось, наконец-то она нашла свой путь, который указал ей педагог.
  Поиск себя, своего дела, обретение Учителя, понимающих друзей, взаимной любви, рождение ребёнка, не только прикосновение к театру, который ещё несколько лет назад казался божественным и недоступным, а работа и, в прямом смысле слова, жизнь в нём –самые счастливые события Плиссы произошли в тяжёлые, жестокие, парадоксальные, но для многих полные энтузиазма времена. Вопреки и благодаря им...

Мария Лакман
журналист
Канада

Полностью статью можно прочитать в журнале «Золотая палитра» №1(14) 2016